Hirameki *

Hirameki Peng y Hu

¿A que no me equivoco si digo que alguna vez has jugado a adivinar formas en las nubes? ¿Verdad que no? Pues te voy a enseñar una novedad de esas que guardo para mí y dejo a las peques para que metan baza de vez en cuando… ¿o era al revés? Bueno, no importa. Hirameki significa en japonés rayo de inspiración. Recapitulamos: nubes, libro lleno de manchurrones, inspiración… seguro que ya ves por donde van los tiros. Aviso a navegantes, ya no volverás a ver una mancha con los mismos ojos. Ninguna. Hasta te verás sembrando manchas por aquí y por allá tú mismo. Pero eso es otra historia.

He tenido la suerte de toparme con este librode Peng y Hu, sus autores, casi por casualidad. Así lo conocí yo, pero estoy segura de que va a ser todo un éxito, igual que lo ha sido ya en algún país en el que ya lleva más tiempo publicado.Desde que la editorial Sexto Piso nos lo envió para reseñarlo, no hemos podido dejar de jugar a averiguar formas en sus manchas y dibujarlas. Lo hacemos deprisa, como si hubiese una cuenta atrás para que la idea desaparezca de la cabeza. Con las nubes me ha pasado. Estoy viendo algo, cuando poquito a poco se desvanece y ya no está. Hay veces que fastidia. Esto en Hirameki no pasa, porque las manchas están quietas, y además inmortalizas lo que estás viendo, pero convertirlo en un juego rápido le da un toque aún más divertido.

Hirameki Minimalismo

Aunque el concepto es muy sencillo, el libro viene salpicado de ilustraciones geniales que nos llenan la cabeza de ideas de lo que podemos estar viendo en las manchas. Puedes hacer caso de las pautas que nos dan, o no. A mí me gusta la idea de que te enseñen lo que les está pasando por la cabeza en la hoja. En esto de la creatividad, mucho es inventar desde cero, pero mucho es también ver para aprender y tener luego recursos a la hora de hacer cosas nuevas. Es algo así como dar herramientas a la mente.

Te voy a contar la estructura del libro, aunque lo que a mí me gusta es ver una mancha, y dibujar lo primero que se me pasa por la cabeza. Igual si estábamos tratando un tema o no. Igual si pinto dentro de las manchas, sólo alrededor, o en los huecos que quedan entre ellas. Bueno, te cuento y tú decides como hacer a tu libro único. El libro viene organizado en siete niveles de dificultad diferentes.

Al nivel uno le llaman minimalismo. En él pintamos un par de rayitas y conseguimos un dibujo genial. Es el más sencillo y el que para mi gusto da mejores resultados. El perrito de la primera foto nació en ese capítulo, no me digas que no es mono. En el nivel dos, nos sugieren buscar un mismo tema en las manchas de una hoja. En la foto que te enseño ahora la cosa iba de gatos. Si enfadados, jugando o enamorados, ya es cosa tuya.

Hirameki Categorías

Sigo. En el nivel tres al que llaman variaciones, nos dejan la mancha varias veces para que hagamos distintas interpretaciones. La mima mancha en distintos colores, girada, o incluso en la misma posición puede ser mil cosas distintas. Así que estas hojas vienen muy bien si usas el libro en modo competición como nosotros a veces. Hay suficientes manchas para que quedemos todos contentos. Marilyn Monroe, un surfero o un cantante de rock, salieron en nuestro libro de la misma mancha.

Así continúan complicando el libro. En el nivel cuatro, la propuesta es añadir pequeñas líneas, pero sobre todo fuera de la mancha. El nivel cinco es el de las composiciones. Una hoja de manchas para crear una composición única. Esta foto es un ejemplo de ese nivel. Aquí la cosa no es tan espontánea, merece la pena pararse un poco para que el dibujo final sea impresionante. Bueno, esa es sólo mi opinión porque ya sabes que cada cual es libre.

Lámina de Hirameki

En el nivel seis, el de las interacciones, se dibujan con distintas manchas, figuras que tienen algo que ver entre ellas. Y  en el último nivel, con manchas más grandes que muchas veces ocupan casi todo el papel, nos dejan el estilo libre.

Seguro que a estas alturas ya te ha enganchado. No voy a comentar nada de la edad, ya veis que es genial para todos los públicos. A mí me parece una inversión fantástica. Mi libro ha viajado ya dos veces en menos de un mes. Ahora dime. ¿Vas a volver a ver una mancha con los mismos ojos de antes.

*Post escrito en colaboración con Sexto Piso.

Top Secret*

Diario para mentes creativas

Top Secret es un libro que no se lee. En él se puede hacer casi cualquier cosa que se te pase por la imaginación. “Top Secret – diario para mentes creativas” es un libro para no parar de experimentar cosas nuevas. Siempre me han gustado mucho más los libros usados que los libros nuevecitos, me parece que el uso es señal de haber disfrutado de ellos. Si a ti también te pasa, prepárate, porque cada día que toques este libro irá cambiando a mejor. A mucho mejor.

Este libro de Idoia Iribertegui de Ediciones B, hace una llamamiento directo a dar rienda suelta a la creatividad. Pinta, pega, recorta, afila, imagina… Está pensado para niños a partir de nueve años, pero en casa tengo una de seis que está encantada con él. Es demasiado tentador tener el libro en casa y no aportar en alguna de las páginas los mayores. En realidad, yo creo que no tiene edad. Así que este diario puede que sea Top Secret, pero aquí no va a ser nada personal. Todos aportamos algo, y lo pasamos fenomenal. Sus hojas son como pasatiempos todos diferentes, que a la vez nos van a enseñar un montón de técnicas que podremos aplicar en cualquier otro trabajo que hagamos en el futuro.

Top Secret - Creatividad

En casa ha gustado mucho porque es verdad que desarrolla la creatividad. Puedes elegir la hoja que más te apetezca hacer, o sacar una al azar. Hay para todos los gustos. Más de 60 actividades tan diferentes como soplar acuarela con una pajita, dibujar sólo con un color, pintar usando una cartulina, hacer un cielo de bolitas de papel, inventar animales nuevos, mirar por el ojo de una cerradura o acercarnos un poquitito a Dalí o Picasso. Idoia ha pensado en todo ¡hay hasta un día para no hacer nada!.

Mira bien el libro el primer día que caiga en tus manos, porque en un par de semanas ¡no lo va a reconocer ni tu madre! No digas que no te lo advertí. Te voy a enseñar alguna hoja que ya hemos ido rellenando, para que te pique todavía más la curiosidad. Esta es nuestra hoja del rojo. La hemos sacado a relucir, por eso está tan super llena. Aún veo trozos de papel en blanco, por lo que sospecho que algún dibujito más caerá.

Top Secret - Rojo

La hoja de las texturas me encanta. Porque además me ha traído recuerdos de otros tiempos. Mi papi me esneñó a dibujar así monedas en el papel. Me encantaba ver como poco a poco iba apareciendo el dibujo que tenían. Era como magia. Más tarde, ya en el instituto nos enseñaron en clase de biología a margar así las cortezas de los árboles para completar nuestros herbarios. Dudo mucho que hoy en día con las cámaras digitales y los móviles tan a mano a nadie se le ocurra ir recogiendo como es la corteza de los árboles de esta manera, pero ahí está la técnica. En casa usamos monedas, collares, juguetes, recortables de papel, una llave… Todo vale, todo menos marcar las monedas por el lado de la cara, porque según mis hijas, de ese lado son más feas.

Capturar textiras

Con esta actividad de los besos, nos lo pasamos fenomenal. La hoja queda muy chula, pero es que el ‘making of’ da mucho, muchísimo juego. Luego nos estuvimos riendo un rato de la forma de besar de cada uno. Es una hoja llena de cariño. Sólo si se está de buen humor se puede rellenar algo así, ¿no crees?

Nuevos materialesPor aquí estamos entrando en las vacaciones de verano. No se me ocurre mejor cuaderno de vacaciones que ayude tanto a desconectar, cambiar el chip y trabajar la creatividad, que Top Secret. La creatividad es un arma poderosa, más de lo que muchos imaginan. Gracias Idoia, por esta colección de actividades.

Y tú, ¿qué piensas de este tipo de actividades? ¿Te gustó el libro?

* Post escrito en colaboración con Boolino.

El amigo perfecto *

El amigo perfecto - portada

Hoy tengo la suerte de darte mi opinión sobre ‘El amigo perfecto‘, un libro de la editorial SM que cayó en mis manos hace unos días. El libro de Gabriela Keselman y con ilustraciones de Ana Gómez, es una preciosidad y además muy divertido.

En la historia, el protagonista decide elegir nada más y nada menos, que al amigo perfecto. A su mejor amigo. En la portada puedes verlos a todos. Tiene mucha suerte porque tiene muchos. Así que se pone manos a la obra, y empieza a repasar uno por uno, buscando lo que más le gusta de ellos, y lo que menos. Y mira por donde, resulta que lo que menos le gusta de ellos, pues no es tan malo. Y además, lo que le gusta de cada amigo es distinto entre ellos. Tiene un papelón. Déjame que no te cuente cómo sale del lío para no destrozarte la historia.

Diría que el libro es ideal para primeros lectores, a partir de los 6 años. La historia es sencilla, la letra muy clara, y hay muy poco texto, así que la lectura se hace muy fácil. Un fuerte del libro son las ilustraciones. Prepárate si tus peques son de releer y releer la misma historia una y otra vez, porque este libro es candidato a que te pase. Pero déjame decirte también que releerlo te va a gustar a ti tanto como a ellos, porque en cada pasada iréis descubriendo detalles geniales en los dibujos. Es un libro para recrearse en el, y leer sin prisa, como se debe leer.

El amigo perfecto - Dibujos

El dibujo que aparece a continuación lo tenía que enseñar, por motivos personales. A quien no le ha pasado lo del lametazo a la bola de helado y que se vaya directa al suelo. Suerte que el prota tiene un Oliver a su lado que le consuela para que se anime y no esté triste, y no una hermana que durante años y años se ha mofado de que te pasase. ¡Qué suerte ser de ese privilegiado 1% al que nunca se le ha ido una bola de helado al suelo! Ejem, ¡te quiero, hermanita!

Bromas aparte, tengo que decir que he estado investigando un poco más en el trabajo de Gómez a raíz de conocerla por el libro, y voy a comprar algún libro más por el mero hecho de estar ilustrado por ella (sí, esa bruja Mon me está llamando). Enhorabuena, me ha gustado mucho el trabajo.

El amigo perfecto - Ilustraciones

La historia del libro es sencilla pero cargada de mensajes. Pone en valor la amistad, la diversidad, y nos enseña a aceptarnos como somos, también con nuestras diferencias. Mensajes importantísimos para estas edades en las que los amigos empiezan a ocupar una gran parte de nuestra vida.

¿A que te has quedado con ganas de ojearlo y conocer más? Bien, pues hazlo porque no te vas a arrepentir.

*Post escrito en colaboración con SM.

Washi tape. Hazlo con cinta japonesa.*

Washi Tape. Washi style.

Hoy te voy a enseñar un libro que nuestros amigos de Boolino nos han propuesto reseñar. La verdad es que después de la entrada anterior Decoración con celo y washi tape, no ha podido escoger mejor momento para caer en nuestras manos. Si eres de los que no sabe muy bien que hacer con estos celos japoneses de colores, ni entiendes muy bien por qué han llegado a ser tan populares, seguro que con este libro empiezas a ver la luz.

El libro “Washi Tape – Hazlo con cinta japonesa” de Marisa Edghill y de la Editorial Juventud, contiene 101 ideas todas muy originales para hacernos con un par de rollos de celo y poner la imaginación a trabajar. Es muy completo. Comienza con una sección que habla de los materiales, de las técnicas que puedes usar, y hasta de los problemas que puedes encontrarte trabajando con el washi tape. En los capítulos siguientes perfectamente organizadas por temáticas, las ideas. Hay para todos los gustos: manualidades para decorar, para llevar puestas, para jugar, para regalo… Vamos, que te puedes hacer el amo del washi tape en un abrir y cerrar de ojos.

Cada proyecto tiene una completa lista de materiales, instrucciones detalladas y todas las fotografías necesarias para seguir el paso a paso, y queda muy resultón cuando está terminado. Por la sencillez de los materiales que se emplean, no hay nada muy rebuscado, así que el libro es perfecto para la edad recomendada, a partir de ocho años. Y un secreto… si cae en tus manos, seguro que enseguida empiezas a construir la lista de cosas que quieres probar en casa.

Tanto el diseño del libro como las imágenes, están muy cuidados. Y encima a través de el, he conocido a Marisa y su blog www.omiyageblogs.ca que está lleno de buenas ideas si te gusta el mundo de la papelería en general, y del washi tape en particular. Marisa nos confiesa en el libro que tiene su casa llena de washi tape (¿a que te lo podías imaginar?). Seguro que con este libro en tus manos, tú vas camino de ello. A mí me ha gustado mucho y me parece muy recomendable para alguien al que le gustan las manualidades. Ratos divertidos sin complicarnos la vida, y con resultados bonitos. ¿Qué me dices? ¿A que tiene buena pinta?

Decoración con celo y washi tape

Decoración de primavera con washi tape

Hoy me he propuesto en el blog, convertir a los peques en pequeños decoradores. Todo un planazo. ¿A que suena fenomenal? Verás qué divertidas sus caras cuando vean que su última manualidad sirve para decorar las ventanas de casa, las paredes, un regalo, o un cuaderno del cole. Esta es la técnica. La creatividad y la imaginación como siempre, la pones tú. ¿Vamos ya con las flores de washi tape?

Los materiales, muy sencillos. Imprescindibles son el papel de hornear y washi tape. En la foto hay también una plantilla de unas flores que usamos hace días para hacer otra manualidad, y cinta de carrocero, que puedes usar para fijar el papel a la mesa y que no se enrolle mientras estás haciendo las pegatinas. Ni el papel ni la plantilla son imprescindibles, pero ayudan un montón. Enseguida te cuento los detalles.

Flores Washi - Portada

Vaya por delante que a los niños les encantan las pegatinas, así que con esto tienes un buen rato de entretenimiento asegurado. Hay otro post divertidísimo en el blog en el que hacíamos pegatinas con ellos a la vez que reciclábamos revistas viejas. Ahí te he dejado el link, para que cotillees.

Pero vamos con las pegatinas de hoy, que seguro que te gustan. Lo primero, es hacer en un trocito de papel para hornear, los dibujos de lo que vayas convertir en pegatina. Yo hice una cuantas flores, pero tú puedes hacer cualquier cosa, con o sin plantilla. Flores, círculos, corazones, casitas… ¡Lo que quieras! Venga, anímate y empieza a dibujar.

Flores con washi tape - Plantilla

Una vez tienes todos los dibujos que necesites, hay que empezar a taparlos poco a poco con washi tape. Esta es la única precaución a tener en cuenta: ir colocando las tiras de celo paralelas y de forma que cada una solape un poquito con la anterior. En las fotos se ve muy bien lo que quiero decir..

Flor con washi tape paso a paso

Seguimos colocando washi tape hasta que esté todo cubierto. Por cierto, ¡no te preocupes si lo único que tienes a mano es celo normal!, porque funciona también muy bien. De hecho, esta manualidad es perfecta para dar salida a todos esos celos de colores si se te han acumulado más de la cuenta en casa. Yo he usado el rosa liso que es un washi tape normal, y los otros dos de colores, que son celo o cinta adhesiva de la que se puede comprar en cualquier papelería.

Flores

Después de haberlo cubierto todo, parece que ya no vas a ver por donde cortar, ¿verdad?. Venga, va… que te enseño el otro lado para que veas que los dibujos siguen viéndose perfectamente, y que no va a haber ningún problema con las tijeras.

Flores con washi Envés

Recortando, recortando, me he hecho con un montón de flores, porque en casa nos encanta la primavera. He elegido sólo tres modelos de todos los que tenía la plantilla, cada uno hecho siempre con un celo diferente. Aún tienen el papel de hornear por detrás, así que son pegatinas que se pueden guardar para colocarlas donde quieras en otro momento.

Flores de washi tape

Como te decía, son pegatinas normales que yo pegué en una ventana, pero que también funcionan muy bien por ejemplo si queremos hacer algo que usemos como vinilo en alguna pared.

Decorar la ventana en primavera

¿Te cuento un secreto? Tengo super población de celos en casa, y la habitación de las peques necesita un cambio, así que empiezo a darle vueltas a una idea para decorar un rinconcito de la pared. Creo que puede quedar genial. ¡Si lo hago, prometo enseñar el resultado!

Mientras, ¿me dices que es lo que harías tú? ¿Te ha gistado esta idea para usar celos de colores?

El mejor libro para aprender a dibujar una vaca*

Aprender a dibujar una vaca

Echa mano de lápiz y papel, y no olvides tu goma de borrar, porque El mejor libro para aprender a dibujar una vaca, viene con instrucciones exactas para que nuestra vaca sea la más molona del Mundo mundial. Se empieza con un rectángulo, se añaden cuatro patas….  Esto se ve en la portada y va muy bien, ¿verdad? pero hasta ahí puedo contar, porque el resto del libro es… bueno, mejor lo descubres tú mismo.

Las instrucciones para dibujar una vaca son objetivas, pero por supuesto, el cómo las interprete el dibujante ya es cosa de cada uno. Y claro, a veces hay sorpresas. Y a veces, el dibujo no sale como queríamos. Y también a veces, puede que lo que hayamos dibujado tenga pinta de ser otra cosa. Vaya. ¿A que os suena? Por si acaso nos pasa esto, en el libro nos proponen una segunda opción, un plan B para que probemos suerte a ver si esta vez nos va mejor con el dibujo de la vaca. Y si aun así no tenemos el resultado final que queríamos, no importa nada, porque para eso tenemos nuestra goma de borrar, nuestro lápiz, y sobre todo, sobre todo, tenemos nuestra imaginación.

Si te parece curioso el formato de este libro, más sorprendente te va a parecer el interior y su historia.Es un libro cortito, ideal para leérselo a los peques mientras miran los dibujos geniales que acompañan el texto. Y para los que están aprendiendo a leer, es perfecto, porque sus frases son cortas, y se puede practicar la entonación con ellas. En casa lo leemos y releemos, porque les resulta muy divertido. Y que puedan ver lo fácil que es cambiar los dibujos, o adaptar las historias a lo que sea que dibujemos, me parece una idea genial. ¡Imaginación al poder!

Y a vosotros, ¿os sale siempre a la primera lo que queréis dibujar?

*Post escrito en colaboración con Boolino

Artistas por descubrir

 

Chillida en color

Me gusta tanto, tanto esta entrada que no sé ni por donde empezar. Ahí van unas pistas: va de acercarse al arte, de conocer distintas técnicas… pero también y sobre todo, de dar rienda suelta a la imaginación, de investigar, y de probar cosas nuevas. Meted todo eso en una coctelera… y sale por ejemplo, el post de hoy. O cincuenta post como este. O doscientos… El límite lo pones tú.

Hace un par de fines de semana nos acercamos a una exposición que organiza la fundación Telefónica, y nos gustó tanto, que te he querido hablar un poquito de ella en el blog. Para que si tienes la oportunidad de acercarte a verla, lo anotes en tu agenda desde ya. ¿Entras y te cuento un poquito? Esta es la escalera de esta zona del edificio. ¿Chula, verdad?

Escalera - Espacio Fundación Telefónica

La exposición ‘Sin Título’ que así se llama, tiene unas 70 obras de la colección Telefónica, que se han seleccionado y reinterpretado por los niños de dos colegios de Madrid. Que dicho sea de paso, puedo imaginar lo que disfrutarían haciendo este trabajo y todo lo que aprendieron organizándolo todo.

Con esta exposición se acerca el Arte a los niños, y en ella las interpretaciones de los niños de las obras de la colección Telefónica conviven con las originales. En ella, pusimos títulos a los cuadros, dibujamos allí mismo nuestras propias obras que enviamos por correo a casa, o que incluso se proyectaron allí mismo en el momento, escuchamos el mar, pintamos con tiza, descubrimos fotos antiguas de Madrid, montamos nuestras propias salas de exposiciones, e incluso jugamos a una especie de trivial en el que las respuestas había que buscarlas por toda la exposición. Eso, por nombrar sólo alguna de las cosas que hicimos. Repito: sólo alguna. Fui con una niña de seis años y otra de tres, y estuvimos en total más de dos horas allí. Y no sólo eso, si no que las dos salieron diciendo que querían volver otro día. Es perfecta para ir con niños, os lo aseguro. Todo un éxito, por el que sólo puedo felicitar a la organización. Unos días más tarde… ¡sorpresa! Recibimos una invitación de la Fundación para asistir a una visita guiada. Así que a pesar de haber estado ya visitando la exposición, volvimos. Y volvimos a pasarlo igual de bien que la primera vez.

Y mirad que cosa más chula. ¿A que apetece abrirlo?

Cuaderno de artistas por descubrir

Me gustó todo en la exposición, pero te aseguro que su ‘catálogo’ convertido en libro de biografías de autores y de ejercicios de arte para niños,  me gusta incluso más. En él van a conocer muchos artistas nacionales e internacionales, Chillida, Picasso, Tàpies… Y entrados en faena, van a trabajar pintura, escultura, fotografía, modelado… Con cada autor una posibilidad de enredar y probar cosas nuevas. Imposible haber metido más variedad de actividades, en el mismo espacio. Frases como ‘Me gusta mucho el cuaderno, mami’, o ‘Tengo ganas de seguir en otro papel’ (porque se había quedado sin espacio), son la muestra del éxito que ha tenido en casa.

En la parte de Chillida que es el primer autor que aparece, Sara empezó a pintar con colores oscuros, como sugerían en la actividad, y luego decidió probar con el color. Y ella misma después de observar un rato el modelo que le daban, me dijo… ‘hay que hacer que las formas se toquen, no amontonarlas’. Misión conseguida en el primer ejercicio. Una pizca de técnica, un poquito de observación, y un mucho muchísimo de creatividad… Un diez para el cuaderno, genial, igual que los dibujos de Puño que lo ilustran.

Chillida para los más pequeños

Alba, mi peque de 3 años, no se quiso perder la oportunidad de pintar con patatas. Sus cuadros no son tan ‘ordenados’ como los de Sara. Además, ella prefirió pintar con champiñones partidos por la mitad. Ya habíamos pintado con patatas muchas veces, y os lo enseñé en el blog, pero hacerlo inspirados en artistas reales que acabábamos de ver en un museo, fue la bomba para ellas.

Pintar con champiñón

Continuamos aprendiendo un poquito más de Picasso y de los cuadros cubistas. Aquí nuestra obra: el pintor mejicano y la japonesa.

Retratos cubistas

Y en este otro cuadro la versión de tres años. También totalmente libre. Y aunque cada uno debería interpretarlo como quiera, déjame enseñarte un par de detalles: la chica lleva una falda y una blusa de fiesta, se ha pintado los ojos, lleva pendientes de gala en las DOS orejas y se ha puesto un collar rojo de perlas. Para terminar, la autora firma el cuadro de una forma muy original. Alba. Me chifla.

Princesa cubista

Y hasta aquí te enseño. En casa seguimos exprimiendo el cuaderno, y pasándolo fenomenal. Si estás en Madrid, o te vas a acercar, te recomiendo la exposición. Me parece un planazo con niños, ¡no se quieren ir!. Si en cambio te viene mal, o cuando leas esto ya ha terminado (acaba el 24 de abril del 2016, por cierto), y el cuaderno del artista por descubrir, te ha llamado la atención, tengo una sorpresa para ti, porque… prepárate… ¡el cuaderno está en versión pdf descargable en la web del Espacio Fundación Telefónica. Así que si te has quedado con ganas de más, te dejo aquí su link para que lo disfrutes. ¡De nada!🙂

Dime, ¿te han gustado las obras de arte que llevamos hechas? ¿Te animarás con alguna? O mejor, échale un ojo al cuaderno, y me cuentas.

 

 

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